21/3/11

Fiesta de primavera

Arrastro desde hace semanas la sensación de que tengo que cerrar Melófoba. Ya lo sabéis, porque lo volví un running gag que nunca tuvo gracia.

Antes de que empezara este lavado de oídos y cerebro, no dejaba de pensar: mi cabeza no paraba, con mejores o menores ocurrencias, salvo en contados momentos extáticos y durante el sueño. Ahora no deja de tararear (mal) las partes más insulsas de las peores canciones y me obliga a llevar el paso al ritmo.

Entre tanto, el supuesto placer primario que otorgan las notas musicales bien combinadas no ha dejado de ser para mí una sucesión de lecciones, 225 posts, una sarta de vídeos en los que debía disociar contra mi naturaleza la banda de imagen, un puñado de recomendaciones que tratar de aprehender, 434 comentarios.

Muy divertido, eh, claro, pero agotador; la universidad también fue entretenida, las farras también pueden ser ilustrativas, pero a una se le va pasando la edad (para tantas cosas).

Es hora de liberarse, de quitarse el yugo del criterio y la presión de argumentar. Porque sí. Por disfrutar y por pura productividad sináptica, estoy por olvidarme de pensar todo lo que oigo. Sería un poco como librarse de FilmAffinity y ver las pelis por el placer de verlas, absteniéndose de valorarlas, pero eso ya es otro reto.

Creo que ya estoy en condiciones de oír y sentir más allá del silencio sin tener que contarlo.

No quiero contar, por orgullo y pereza y algún otro pecado, que este fin de semana ha sido hasta melómano: asistí a La Radio Encendida, un maratón de música para modernos en directo, en La Casa Encendida y Radio 3, que propuso G. Ella desertó, yo me decepcioné por no poder aspirar a tuitera oficial y acabé yendo.

Entré al ritmo de Los Pilotos. Creo. El patio parecía el interior de un bafle en el que no se podía estar más de diez minutos: doscientas personas sin bebida asentían al mismo ritmo y de cara al escenario. Yo tenía sed. A Tom Cary y los Hermanos Dalton los escuchamos al sol, desde la terraza y sin vibraciones ni riesgo para los tímpanos. Cuando salimos, se empezaba a formar cola en la entrada. Era el turno de La Bien Querida, ¡por la que yo he pagado entrada! y casi me arrepiento de violentar así a mi ADN. Se acercaba el fin de fiesta, con Anni B Sweet, Dover, Nacho Vegas, Christina Rosenvinge y Facto y los Amigos del Norte. Para entonces, ya se había ido el sol.

Hoy voy a otro concierto, pero este sí que me lo guardo para mí. Podría haber otro mañana y no lo sabríais: podéis proponérmelos que iré. Podéis enlazarme lo que gustéis, que no lo airearé.

Os dejo así, agradecida, transformada y emocionada, con una canción de bienvenida, que he tomado prestada de G. y he disfrutado: mucho más de lo que creí que diría jamás.

+ Creedence Clearwater Revival, Looking Out My Back Door

18/3/11

Resaca de St Patrick's


G.: "Como en todo San Patricio que se precie, uno de los temas de anoche fue la música irlandesa, que si Bono, que si The Cranberries, que si The Corrs. Uff, ¡regresión! Con 15 o 16 años había una canción muy irlandesa, de 1922, que me gustaba muy mucho. De esas que grababa en cintas para luego bajar al coche. Y ayer, después de un rato hasta que recordé el título, volví a escucharla. Son los muy tradicionales e irlandeses The Chieftains junto a The Corrs".

+ The Corrs & The Chieftains, I Know My Love



G.: "Era una niña rara yo, sí".

Ya te digo yo: vergüenza ninguna. ¡Es divertidísima!: el elemento sorpresa necesario en ese repertorio obligado y adolescente que dices. ¿Irlanda estaba de moda en los noventa o sigue de moda para los que ahora aprenden inglés allí?

Seguramente I Know My Love sea muy cantada en los colegios irlandeses, pero deben de reservarla para los pocos días de sol que tienen: con 15 años tú eras ya mayor para estas cosas de feria, pero ni siquiera el flautín o la voz de la Corr que sea suenan tan melancólicos como son los celtas de nuestro imaginario.

17/3/11

Fringe obsession

G.: "Una de mis canciones favoritas de la historia. Una de esas en que nunca presionas suficientes veces el repeat. Unos dicen que a Lou le inspiró una mujer, otros que un joven rubiaco. No importa mientras el resultado fuera este. Imagina mi emoción al escucharla en Fringe. Keep crying".

+ Velvet Underground, Pale Blue Eyes

Ays. Imposible que me diera cuenta. Creo que me estaba sorbiendo los mocos en ese momento y tampoco pude oír mucho. Pero conozco la canción.

Es Peter, quien inspira a Lou.

Sin la secuencia que la acompaña y la emoción acumulada de tres semanas a tres capítulos al día, la canción no me dice mucho más allá de dos versos geniales: "The fact that you are married, Only proves, you're my best friend". Qué absurdo y verdadero, qué duro y bello, como el sufrimiento de Olivia.

15/3/11

Dejarse seducir

J.: “Ben te pone fijo”.

Cómo lo sabes.

La caja de ahorros me regaló un MP4, cuando se llamaban así. ¿Adivinas qué?: lo usé poco. Recuerdo que mi hemano se molestó en llenármelo de canciones de Ben Harper y otros, y yo, que sabía de sus tatuajes y de su fusión dérmica, me concentraba en ello para disfrutarlas. Sin éxito.

+ Fistful of Mercy



Ahora, quizá por la suma de brazos tintados y el poder de tu palabra, J., no puedo decir lo mismo.

J.: “¿Alguna vez te ha recomendado música un cura? Qué tontería, el mismo que a mí".

Más que música, nos enseñó inglés: imposible olvidar Losing My Religion traducida como Con la soga al cuello.

J.: "Pues el caso es que en el número de la revista que he linkado, habla del último disco de Natalie Merchant, lo que a través de mí se convierte en una recomendación (qué fuerte, nunca había estado tan cerca de transmitir la palabra del Señor)”.

- Natalie Merchant, My Skin

Sigue, sigue, que llevas más razón que un santo.

J.: “La recomendación no es del último CD, que me parece algo coñazo aunque tiene excepciones...".

+ Natalie Merchant, If No One Ever Marries Me



Pensaba que había alguna puya mal oculta aquí, hasta que, a partir del minuto 3, el vídeo se vuelve bonitísimo, irresistiblemente natural, de apariencia improvisada, deliciosamente alborozador.

J.: "... la recomendación es de algunas otras cosas, que a estas alturas ya conocerás".

+ 10,000 Maniacs, Because The Night



¡Claro que conozco el temón! No sé de qué, pero sí de cuándo: desde muchísimo antes de creerme melófoba, cuando por instinto podía apreciar semejante voz.

Recojo un bello comentario en YouTube en torno a la anécdota:
"1993. En vísperas de separarse de 10.000 Maniacos, Natalie Merchant actúa en MTV Unplugged, sabiendo que este programa catapultaría sin duda su carrera en solitario. Debió de saber también que esta canción, y no otra, destacaba su voz con tal perfección que ese momento sería recordado como suyo. Un momento que hoy es eterno".
A.: "Con el agua hasta el cuello, como decía la canción de Siniestro Total, muy poco 'siniestra', de su disco de Blues que ya conocemos en Melófoba, creo recordar. Mi recuerdo para los japoneses y muy especialmente para las japonesas".

Losing Your Religion?

+ Siniestro Total, Inundación

Ni sombra de idea de la vertiente azul de Siniestro Total: por encima de su media, pero mi recuerdo para el karaoke.

J.: “Lo verás por ti misma, pero ‘la mejor compositora americana según Time’, es noticia en El País. Ya te escuchas algo por ti misma, si te apetece. Porque entre que me suena al folk sureño ese que siempre dicen que es mucha calidad, pero a mí me deja frío, y que una de sus canciones es BSO de True Blood, yo, paso”.

Que digan que dicen que es mucha calidad nunca es garantía. Educado o no, solo nos queda el propio gusto y dos coj*nes para opinar.

Quizá porque adoro la canción de cabecera de True Blood, me había interesado por esto ya.

+ Lucinda Williams & Elvis Costello, Kiss Like Your Kiss

Me gusta el título, la voz arrastrada y el tono pisoteado, pero tampoco consigue convencerme de que no cierre la ventana antes de que acabe...

Voy a ver qué me encuentro en el tema del que hablan en el artículo, que va de amor, pero no sobre su marido, sino sobre su trabajo.

- Lucinda Williams, Real Love



Canta mal aquí y eso es bueno, ¡con lo que nos regodeamos en las paradojas!, en los insultos bonitos y los piropos ofensivos, pero también compone mal, a base de repeticiones y con inspiración de quotationspage, y eso no nos gusta tanto.

13/3/11

Globalización

J.: + Depedro, Como el viento



Esta cosa madrileño-japo-mexicana es hortero-mona.

J.: "Supongo que harás tu investigación habitual, pero por si acaso, para que no se te pase, escúchate también Llorona".

Ando perezosa, salvo para haceros caso. A oír.

+ Depedro, Llorona



"Picante, pero sabroso" es una versión moderada, que también podría encajar en el lote de asco (o insulto) bonito. Como el mezcal y la michelada, casi todo lo mejicano, repugna y seduce a partes iguales, pero siempre acaba ganando la atracción. "Depedro" igual: es guapo y debería cambiarse el nombre, pero le achucharíamos así tal cual.

A.: "Una canción alegre para otro lunes con potencial azul. Let me introduce Moody Blues. No vale llorar".

No prometo nada...

+ The Moody Blues, Nights In White Satin'67



Dime que estoy sorda, pero esto se me hace celta: con toda su melancolía, jamás me haría llorar. Por una vez, te entiendo y comparto la parte alegre: quito los vientos y me quedo con el final prometedor.

12/3/11

Mi banda

Lo hemos pensado mucho. Tenemos nombre, integrantes e instrumentos, temas para nuestros temas, hasta tono y estética: Despechadas, chicas al teclado y la pandereta, cantando al desamor en topless, como si nunca hubiéramos sabido lo que es el dolor. Y resulta que no hace falta coherencia, no hay mensaje, todo es mucho más fácil.

Se rumorea en Fb que para crear tu propio disco solo hace falta dar cuatro pasitos en otros tantos minutos o menos.
1. "Ir a Wikipedia, preferentemente en inglés, clicar en random y el primer artículo que aparezca será el nombre de la banda". Office of Science and Technology Policy (OSTP). Dejémoslo en Office of Science. Guay. Muy Fringe.

2. "Ir a Quotations Page y darle también a random: las últimas palabras de la última cita de la página, será el nombre del disco". Easy to Misread.

3. "Ir a Flickr y explorar los últimos 7 días. La tercera imagen, sea cual sea, será la portada".

4. "Se junta todo en Photoshop o Picnik".
El resultado, indistinguible de una portada de verdad, demuestra que hace falta muy poquito talento para pensar nombres y títulos y diseñar portadas.


Un segundo intento no invalida el método, sino que ha resultado una portada aún más moderna y menos paródica en apariencia.


Por azar, hasta el español es un filón estético.


¿Componer será tan fácil? Siempre me respondo que sí.

*** Actualización ***

G. y A. se han dejado seducir por la vistosidad del azar. En sus palabras: "Yo también quiero álbum propio"; "Me ha en-can-ta-do el rollo de 'genera tu propio disco, sin un ápice de creatividad'. Loas al azar". El truco les ha salido bien.

Nunca falla.

Lo digo porque he echado otras tres o cuatro rondas.

G.: "Arg, me encanta la portada de mi segundo álbum".

Gran foto y gran distribución del texto, aunque cambiaría el tipo de letra del nombre del grupo y PSR me gusta menos que Black Lotus. Haciendo un poquito de trampas, ya flipas, pero your luck wins!

G.: "No me enseñes nada como esto nunca más. Dos opciones. Que no vas a colgar".

¿Cómo que no? Una sola, porque la otra es mera versión.

Adoro las trampas; que no sea "tan random".

9/3/11

Mezcolanza

Iba a titular mezcodanza, pero queda así por no robar el próximo juego de palabras de Michael Stipe. Dice G. que "lo último de REM no parece nuevo por ser muy REM"; que el vídeo promete pero no da. ¿Seguro? El escepticismo es el único culto que nos mueve aquí.

+ R.E.M., ÜBerlin



Muy por encima de la canción, a mí me cautiva el baile epiléptico de este alter ego de Stipe, porque tiene el encanto que muchos espectadores veían en Fama: queremos bailar así, aquí, ahora, en la ducha, en la calle, en la oficina, con la cadera suelta, los tobillos dislocados y el cuerpo alborozado.

Solo sé que no sé nada, G., dime algo reciente que no sea "tan REM", a ver si aprendo algo y nos hago un post decente.

+ R.E.M., It Happened Today

¿"Más REM" todavía? S.O.S. Colapso. ¿Tan bonito como REM siempre? Salvo el vídeo y la tentación de la música eclesiástica, me lo parece. Mientras G. me rescata e instruye y aunque pasara su momentum, tiro de Postal Service y vídeo no oficial.

+ The Postal Service, Against All Odds



¿Soy la única que jamás relacionaría eso de arriba con esto de abajo? ¿Debo ir al otorrino?

- Phil Collins, Against All Odds (Live Aid, 1985)



Este hombre merece mi cariño por figurar en la discoteca de mis padres, pero mi trabajo me cuesta guardárselo.

5/3/11

Hip hop

J.: "¿Cómo va Melófoba de hip-hop? Supongo que no te gusta mucho, aunque no sé, porque le das importancia a las letras, ¿no?".

Tengo todos los prejuicios del mundo contra el hip-hop y mil asuntos, pero ¡sorpréndeme! Creo haber disfrutado cosas yankees a las que llaman hip-hop.

- SFDK, Dólar más euro (con T. King)

Joder. Has empezado demasiado duro. ¿Esto no es purito rap? Me cuesta atender a la letra, así. Tampoco es que los bertsos me gusten, amigo. Suenan adolescentes, muchos.

- SFDK, Yo creo

Después del shock inicial, esto me parece puritita seda. “La pausa en la clavícula” ha captado mi atención y me he quedado hasta el final. Mucho decir.

- Tote King, Ni de ellos ni de ellas

Ya te veo la estrategia: ponérmelo más y más fácil hasta que crea que la última canción me gusta.

Encuentro que el romanticismo de barrio se les ha enquistado. “Todo está dicho”, vale, y exigir más es idealista, pero ¿"inútiles como máquinas"?, que no sea algo que se nos ha pasado por la cabeza a todos y nos ha tentado como idelogía.

J.: "Una de la Mala, para que no se diga nada del género (antes conocido como sexo)".

- Mala, Yo marco el minuto

Me has ganado con tu referencia al género y a estas alturas parece que esto me tiene que gustar, pero bah, ni siquiera puedo hacer caso a la letra.

J.: "Y una curiosidad, para que veas lo que da de sí el idioma de Axular (aunque estos, Selektah Kolektiboa son demasiado "políticos"). Pues eso...".

- Selektah Kolektiboa, Hitzek min hartzen duten tokia

Es genial que un idioma tenga connotaciones. El euskera suena durísimo y lo usan así al principio, pero luego lo amariconan. En realidad, la música es todo lo que se puede cantar del amor y el hip hop es lo que puede aportar alguien con la ceja partida: tosco por fuera, niño por dentro.

4/3/11

Melófoba 2016

El Nuevo Catch de Impro es un duelo entre dos parejas de actores que se retan en el escenario como si este fuera un ring: deben crear, in situ y a partir de títulos y sugerencias del público, sketches que hagan reír a este mismo respetable que se encarga luego de elegir al mejor. El show cuenta con un maestro de ceremonias cabroncete y una pinchadiscos tan acojonante que me di cuenta.

La gente del Catch de Impro está detrás delante de este vídeo en el que ha habido avistamiento de un melófobo.



Ahora vivo con miedo a que melófoba 2016 se parezca más a los personajes 1 y 3.

3/3/11

Maestrillos

Va A. y me enseña un corto que me vuelve loca.

+ The Maestro



Bellísimo uso del time-lapse para hablar de la sensibilidad de los sinestésicos y la poesía de la patología; muy melófobo: ¿había reconocido alguna vez que según sea el color de la baldosa que piso, suena una nota musical distinta en mi cabeza?

¿No? Tampoco debía haberlo hecho ahora.

J.: “Ya los conoces, porque o te los mandé yo o me suena que los pusiste, pero nunca sobra lo bueno”.
Sam Beam
- Iron and Wine, Such Great Heights

He dejado de atender al artículo a la altura de la "trasnochada aplicación de la teoría de género", pero recuerdo algo casi monográfico en torno a la banda sonora de Garden State: de Iron and Wine me enseñaste entonces Belated Promise Ring, que no me gustó especialmente y que ahora encuentro infinitamente más rica que ésta Such Great Heights.

A cierto sonido, materializado en la foto de El País, sabría ahora encontrarle espacios en mi vida.

+ The Postal Service, Such Great Heights



Estoy tan segura como puedo estarlo con esta gran memoria auditiva que tengo, de haber escuchado The Postal Service antes, pero no figura en mis archivos y no lo puedo demostrar.

Me gusta por comparación y contraste, pero me cansaría enseguida de ellos.

2/3/11

Heil Eels

Joder, macho, Alfa. Al final he tenido que hacerme la investigación y el especial y mono éste y descargarme gratis y legalmente Looking Up, de su nuevo álbum, y emocionarme y darle al pedal de mi batería imaginaria.

Aún así, jugando a los melómanos de verdad, me pongo a hablar de álbumes y concluyo que este Tomorrow Morning no me gusta.

- Baby Loves Me



El vídeo es mono, pero no lo suficiente para compensar tanto ruido desapacible. Ese Tomorrow Morning, digo, no vale tanto, spoiler!, como nuestra conocida My Beloved Monster y put* cumbre de Eels. Porque ojito a este directo de 2006:



Para quien comparta mi ánimo completista, la misma y tan distinta canción en 1998:



Eels son anguilas y una banda americana de rock alternativo lo-fi heredera de Los Feliz, grupo y barrio de LA.

Definición de lo-fi: me paso tres minutos esperando que la canción rompa a sonar y no lo hace y no me aburro y no me importa y qué:

+ That Look You Give That Guy



Eels tiene un feote, pero nutritivo y bien surtido canal en YouTube donde podéis ver making ofs y actuaciones en directo. Recomiendo Tremendous Dynamite en The Jimmy Kimmel Show, pero me voy a limitar a ver los vídeo-clips, que no tengo tanto tiempo ni espíritu groupie ni siquiera completista.

Vayamos con End Times, "el mejor disco". Y aquí estoy viéndole la patita a la mentira, porque me limito a los álbumes recientes y registrados para MTV.

+ End Times



Es bonito todo: los vídeos, las notas, los soniditos levemente galácticos intercalados por ahí.

+ In My Younger Days



+ Little Bird



+ Unhinged



Este último vídeo, bajo ese título (Trastornado), es tan mono que también es suficiente.

Hombre Lobo "es un disco irregular"; me aburro ya si no sale Olivia Dunham a atrapar al licántropo. Pero hay algo.

+ In My Dreams



Y en Electro Shock Blues está mi gran descubrimiento. Con ustedes:

++ Last Stop: This Town

1/3/11

De eróticas y estéticas

J.: "Hi, Melo! No sé si habrás descubierto el nombre que se ha puesto nuestra vieja conocida A. T. en Facebook. Ellen Aim. Investigando de qué se trata, he descubierto esto: ya tienes juego de metaficción para esta mañana (y canción para actualizar melófoba)".

+ (Streets of Fire) Ellen Aim and the Attackers (Fire Inc.), Nowhere Fast



Me encanta esto. Había visto el nombrecito, pero tengo la curiosidad justa y estima relativa por el criterio pop-cultural de A. T. como para investigar nada. Voy a empezar a tomármelo muy en serio. Su criterio y también el tuyo. Este podría ser el himno que sonara en la radio de todos los coches que quieran compensar el infierno de circular a 110.

Pasan ahora los amigos de Ma., que nos dan una clase magistral y enlazan un grupo con otro grupo y más grupos. Oidito:

+ The Drums, Let's Go Surfing



+ French Films, Golden Sea



Juraría que teníamos noticia de los primeros, pero no puedo demostrarlo.

Siguen diciendo los amigos de Ma. que "unos que se llaman Joy Division se parecen un poco a The Drums". Ella y yo disentimos: "Yo creo que no. Totalmente que no, pero bueno, siempre he sido un poco dura de oído, ¡qué le vamos a hacer!".

+ Joy Division, Love Will Tear Us Apart



Elijo al tuntún la canción de referencia, pero ¡sí veo el parecido! Asombroso. El parecido y vérselo. Arrancan similares, Joy Division se va por derroteros depresivos y The Drums se vuelven ligeritos y contemporáneos.

Continúan estos chicos deslumbrándome hasta dejarme casi ciega y sorda del todo: "Yo les veo cosas de Joy y The Smiths, lo que significa que son muy buenos".

Reniego de que el parecido sea un valor, pero voy a pasar eso por alto.

+ The Smiths, There Is a Light That Never Goes Out



Ahora sí que me he debido de equivocar eligiendo la representación de The Smiths por el número de visitas en YouTube: esto no se parece en nada a lo anterior.

Culpa vuestra que debíais haberme enseñado a The Smiths antes. Estáis a tiempo.